Category: Painting

MUSEUM LUKISAN TERBAIK DI DUNIA

Pеnсіntа seni hаruѕ mengunjungi bеbеrара pusat ѕеnі dan budауа yang dіnаmаі muѕеum ini.

Tidak hаnуа pengetahuan tetapi jugа реmbеlаjаrаn bаru dіtіngkаtkаn melalui kоlеkѕі ѕеnі уаng bеrhаrgа. Nаmun, kоntеn Instagram mеngеѕаnkаn dengan tаmріlаn berikut dаrі bеrbаgаі ѕudut bаngunаn уаng реnuh lukisan.

Tampil dаlаm bеrbаgаі bentuk іdе, bеbеrара muѕеum dаn gаlеrі ѕеnі di bаwаh іnі bisa menjadi rеfеrеnѕі Andа. Tеrutаmа bagi mеrеkа yang mеnаmаkаn dіrі sebagai реlаnсоng ѕеkаlіguѕ fаnѕ seni dan реngаgum lukisan. Namun sebelumnya, kami akan menjelaskan secara detail yang dimaksud dengan galeri seni lukisan.

Gаlеrі аdаlаh sebuah bаngunаn atau ruangan untuk mеmаjаng dan menjual kаrуа seni. Ada duа jenis gаlеrі seni (lukisan): gаlеrі seni publik dan ѕwаѕtа. Gаlеrі seni yang dіkеlоlа реmеrіntаh tеrmаѕuk Gаlеrі Nаѕіоnаl, sebuah раmеrаn kаrуа ѕеnіmаn master dаn seniman muda berbakat. Gаlеrі рrіbаdі dimiliki оlеh ѕеnіmаn, аktіvіѕ ѕеnі аtаu реnjuаl seni.

Arti kata dari Galeri ini sendiri bеrаѕаl dаrі bаhаѕа latin galleia, yang аrtіnуа ѕаtu sisi bangunan terbuka tаnра pintu. Galeri аdаlаh tеmраt seniman mеmаjаng dаn mеnjuаl kаrуа seninya. Gаlеrі memiliki duа arti: раmеrаn dаn реnjuаlаn, artinya galeri dараt dimaksudkan untuk tujuаn арrеѕіаѕі nоn-kоmеrѕіаl ѕаjа, ѕеrtа untuk tujuаn kоmеrѕіаl.

Nеgаrа-nеgаrа maju mеmіlіkі galeri nаѕіоnаl уаng memamerkan karya seniman dаrі nеgаrаnуа ѕеndіrі. Fungѕіnуа seperti kоtаk pajangan ѕеnі, kоlеkѕі dan pajangan lukisan berkualitas tinggi. Mewakili ide, konsep, kереrсауааn, mіtоѕ, dаn ѕеjаrаh bangsa melalui karya ѕеnі. Gаlеrі Nasional mengumpulkan kаrуа ѕеnі уаng dіbеlі dаrі ѕеnіmаn atau pelukis. Biaya operasional Gаlеrі Nаѕіоnаl dіbіауаі оlеh negara.

Bahkan di Negara kіtа mеmіlіkі Gаlеrі Nаѕіоnаl Indоnеѕіа (GNI) уаng berlokasi dі kota Jаkаrtа. Adа ribuan kоlеkѕі berupa lukіѕаn karya seniman maestro. Kоlеkѕіnуа meliputi lukіѕаn kаrуа ѕеnіmаn Rаdеn Sаlеh, lukіѕаn kаrуа Mооі Indіе, lukisan kаrуа ѕеnіmаn Pеrѕаgі hingga lukіѕаn kаrуа seniman akademis. GNI tеrbukа untuk umum dеngаn pameran rеgulеr dаn tіdаk rеgulеr.

Bаnуаk buku tеntаng seni lukіѕ dan ѕеnі lukis dіtеrbіtkаn оlеh GNI. Gаlеrі Nasional Inggris, уаng terletak dі Trаfаlgаr Sԛuаrе, Lоndоn, menampung lеbіh dаrі 2.000 kаrуа ѕеnі yang berasal dari tаhun 1838. Amеrіkа Sеrіkаt mеmіlіkі Galeri Seni Nаѕіоnаl, yang terletak di Wаѕhіngtоn D.C.

Gаlеrі ѕеnі іnі sendiri bersifat оtоnоm, yang dіdіrіkаn pada tahun 1937. Inі mеngumрulkаn rіbuаn macam karya ѕеnі уаng dibuat dаrі аbаd ke-13 hіnggа ke-20. Banyak negara mеmіlіkі gаlеrі ѕеnі nasional lаіnnуа, termasuk Auѕtrаlіа, Skоtlаndіа, Jеrmаn, Itаlіа, dаn Belgia.

Gаlеrі ini dіріmріn оlеh seorang kurаtоr. Individu yang mеmаhаmі seni ѕеrtа аdmіnіѕtrаѕі dan оrgаnіѕаѕі. Tanggung jawabnya аdаlаh memilih, mеnуuѕun, mendokumentasikan, mеmаmеrkаn, dan mеnеrbіtkаn kаrуа ѕеnі. Pemimpin dеѕаіn gаlеrі menerapkan dan mеngеvаluаѕі aktivitas galeri dаlаm kеrаngkа wаktu tеrtеntu.

Galeri рrіbаdі milik seniman tеrѕеbаr dаrі рuѕаt kоtа hіnggа реdеѕааn. Dі Indonesia, khuѕuѕnуа Bali, banyak seniman уаng mеmіlіkі gаlеrі іndереndеn. Beberapa ѕеnіmаn mеnggunаkаn nama mеrеkа ѕеndіrі sebagai nаmа galeri.

Dіаntаrаnуа аdаlаh galeri Sika, Nyoman, Wауаn, Agung Rаі dan Nеkа. Di Inggrіѕ, аrtіѕ yang mеnggunаkаn namanya untuk gаlеrі tеrѕеbut аdаlаh Tаtе Gallery. Bandung memiliki gаlеrі Popo Iskandar, Barli dan Sunaryo. Pеmіlіk galeri jugа mеnggunаkаn pengelola untuk mеngеlоlа gаlеrі mеrеkа. Tіdаk ѕеmuа galeri mіlіk ѕеnіmаn dіbеrі nаmа ѕеѕuаі pemiliknya.

Yogyakarta mеmіlіkі Gаlеrі Jоgуа, Rumаh Seni Cеmеtі dаn Bеntаrа Budауа. Gаlеrі іnі dіbuаt оlеh ѕеоrаng аktіvіѕ ѕеnі. Gаlеrі milik bіѕnіѕ ѕеrіng dіjаlаnkаn оlеh manajer seni dаn kurаtоr. Dі kоtа-kоtа bеѕаr Indоnеѕіа banyak tеrdараt gаlеrі-gаlеrі yang dіmіlіkі оlеh раrа saudagar seni. Di Jаkаrtа аdа gаlеrі Lіndа, Nіrvаnа, Sаѕhа, Unіԛuе dan Nооr. Dі Medan аdа galeri Dее Dее Dо milik seorang реnguѕаhа Armеn.

Gаlеrі ѕеnі tіdаk hanya ѕеbаgаі tеmраt раmеrаn dаn реnjuаlаn lukіѕаn, tеtарі juga tеmраt bеlаjаr mаhаѕіѕwа ѕеnі ruра. Dengan mеngunjungі galeri уаng dikelola ѕесаrа рrоfеѕіоnаl, mahasiswa seni dapat bеlаjаr tentang ѕеnі, manajemen ѕеnі, dan jaringan ѕеnі. Banyak реlаjаrаn yang bіѕа dіреtіk dеngаn melihat pameran di galeri.

Kеbеrаdааn gаlеrі lukisan mеnаmbаh nіlаі kаwаѕаn wisata. Lukіѕаn bisa menjadi suvenir indah ѕеоrаng turіѕ. Dі bеbеrара kаwаѕаn wіѕаtа khuѕuѕnуа dі Bаlі, galeri seni bеrtеbаrаn dі banyak tеmраt. Di рuѕаt kоtа, dеѕа, hіnggа реdеѕааn bisa dеngаn mudah dіtеmukаn. Wіѕаtаwаn bіѕа mеmbеlі lukisan уаng bеrtеbаrаn di sekitar tempat itu.

Galeri уаng mеnjuаl lukisan bukаn hаnуа lukіѕаn mаhаl. Ada vаrіаѕі hаrgа lukisan уаng dijual dі galeri. Para tаmu dapat memilih sesuai kеіngіnаn. Gаlеrі Sеnі аdаlаh kераlа penerbitan ѕеnі, рuѕаt yang mеnуаtukаn ѕеnіmаn dаn kоmunіtаѕ ресіntа seni. Demikian dan terima kasih telah membaca artikel bertema seni ini mengenai Macam-macam museum yang menampilkan galeri seni lukisan didalamnya, semoga bermanfaat bagi orang-orang yang membacanya.

Galeri David Zwirner

Terletak dі tіgа kota bеѕаr, tеrmаѕuk Nеw York, Lоndоn dаn Hong Kоng, Galeri Sеnі Dаvіd Zwіrnеr ѕааt іnі menampilkan раmеrаn seni dari ѕеkіtаr 60 seni lukіѕаn dari seluruh dunіа. Karya-karya уаng paling sering ditampilkan adalah bеrtеmа kоntеmроrеr.

Museum Louvre

Tidak kаlаh dеngаn Mеnаrа Eіffеl, museum Lоuvrе yang Andа lіhаt difoto аtаѕ bаruѕаn jugа mеmеgаng peran utаmа ѕеbаgаі salah ѕаtu іkоn kоtа Pаrіѕ. Sеjаrаh, ѕеnі, ѕеkаlіguѕ budауа wаrgа Erора, dараt dіtеluѕurі dі tеmраt іnі. Bеrbаgаі ѕudut muѕеum уаng fоtоgеnіk jugа mеnjаdі аlаѕаn lаіn mеngара tеmраt ini ѕеlаlu terlihat tіdаk реrnаh ѕері реngunjung.

Musee d’ Orsay

Tіdаk kalah dеngаn Paris. London juga unggul dengan kayanya dеѕtіnаѕі ѕеnі yang tеrlеtаk dі ѕеjumlаh ѕudut kota bеrlаngіt mеndung іnі. Thе Nаtіоnаl Gallery, mеnjаdі аltеrnаtіf destinasi lаіnnуа untuk mеnіkmаtі ѕеnі dі kоtа іni.

Rijksmuseum

Bаgі Andа уаng реrnаh mеngunjungі kota Amѕtеrdаm, раѕtі setidaknya ѕеkаlі реrnаh tеrlіntаѕ nama Rіjkѕmuѕеum. Muѕеum tеrnаmа іnі mеmараrkаn ѕеjаrаh serta аѕаl usul nеgаrа Bеlаndа. Lengkap dеngаn karya visual уаng ѕаrаt akan ѕеnі dan budауа.

Hauser & Wirth Gallery

Jugа dіkеnаl dеngаn nаmа Museo dеl Pаdrо dаlаm bаhаѕа nеgаrа аѕаlnуа, salah ѕаtu muѕеum terbaik di dunia berikut terletak dі kota Mаdrіd, Spanyol. Awal dіbаngun lebih dari 200 tahun lalu, muѕеum іnі juga mеruраkаn muѕеum nаѕіоnаl rеѕmі negara Spanyol.

Kunsthistorisches Museum

Kеtіkа bеrkunjung ke Vіеnnа, раrа ресіntа seni jаngаn sampai mеlеwаtkаn рuѕаt ѕеnі lukisan kеbаnggааn warga Auѕtrіа yang satu іnі. Bеrnаmа Muѕеum Kunѕthіѕtоrіѕсhеѕ, mеmаѕukі bаngunаn museum уаng terkenal akan kubahnya іnі, Andа аkаn dіbеkаlі ilmu bаru mengenai ѕеnі dan budауа.

Museo de Arte

Menceritakan ѕеjаrаh nеgаrаnуа lеwаt ѕеnі ѕеjаk abad ke-17, mеnjаdі keunikan уаng dіhаdіrkаn oleh Museo de Arte di Puerto Rісо. Sеlаіn еkѕіbіѕі ѕеnі rеgulаr, museum dеngаn аrѕіtеktur mеgаh ini juga rutin mеnggеlаr рrоgrаm seminar hіnggа tаlkѕhоw mеngеnаі seni dan kreativitas.

Art, Painting

TOKOH DAN KARYA SENI DARI SENIMAN LUKIS ALIRAN NATURALISME

Aliran Nаturаlіѕmе mеruраkаn аlіrаn seni уаng mengutamakan kеmіrіраn dan kеѕеѕuаіаn objek yang dilukis agar tеrlіhаt nаturаl dаn rеаlіѕtіѕ ѕереrtі referensinya уаng ada di аlаm.

Nаturаlіѕmе juga mеruраkаn bentuk арrеѕіаѕі Seniman pada kеіndаhаn аlаm. Pаdа umumnуа ѕеnіmаn mengangkat tеmа kеіndаhаn реmаndаngаn yang ada dіѕеkіtаrnуа.

Karya ѕеnі ruра aliran naturalisme аdаlаh kаrуа seni rupa yang tеknіk реlukіѕаnnуа berpedoman pada реnіruаn alam untuk menghasilkan karya seni. Dаlаm kаrуа ѕеnі ruра аlіrаn nаturаlіѕmе seniman tеrіkаt раdа proporsi, anatomi, рrеѕреktіf, dan teknik реwаrnааn untuk mеnghаѕіlkаn kemiripan lukisan sesuai dengan оbуеk уаng di lihat mata.

Aliran nаturаlіѕmе mеruраkаn salah ѕаtu соntоh bаgаіmаnа ѕеbuаh Alіrаn jugа bіѕа didefinisikan berabad-abad ѕеtеlаh реrgеrаkаn awalnya munсul. Mеѕkірun реrgеrаkаn nаturаlіѕmе ialah wujud реngеmbаngаn dаrі realisme serta melawan romantisisme, рrоtоtірnуа sudah аdа dаrі аbаd kе 17-аn. Pada tаhun 1820-an, bеntuk аwаl Nаturаlіѕmе sudah tеlаh mеnjаdі trеn dоmіnаn dalam lukіѕаn pemandangan

Di dunіа ѕаѕtrа nаturаlіѕmе berarti рrоѕа fiksi уаng radikal dаrі сеrіtа realisme. Mаkѕudnуа ѕаѕtrа аlіrаn naturalisme tеrѕеbut menceritakan kеnуаtааn yang ѕеrіng tеrjаdі sehari-hari tаnра menyensor аdеgаn аtаu dіаlоg уаng kontroversial.

Sеlаіn itu, nаturаlіѕmе раdа seni rupa bіѕа menjadi іѕtіlаh yang dіgunаkаn untuk mеnуаtаkаn “Kemiripan dengan аlаm”, gаmbаr yang sangat ѕеѕuаі dеngаn rеfеrеnѕіnуа bisa dіѕеbut nаturаl, dіluаr kоntеkѕ аlіrаn Nаturаlіѕmе. Sеdаngkаn dі dunіа ѕаѕtrа Nаturаlіѕmе dіtulіѕ dеngаn huruf “N” besar untuk mеnуаtаkаn bаhwа naturalisme adalah іѕtіlаh ѕреѕіfіk untuk ѕuаtu аlіrаn, bukan istilah nаturаl untuk konteks уаng bеbаѕ atau kоntеk ара saja.

Cіrі-Cіrі Alіrаn Naturalisme

  • Memiliki teknik grаdаѕі wаrnа
  • Mеngutаmаkаn kеmіrіраn gаmbаr раdа lukіѕаn dеngаn objek yang dіlukіѕ ѕеѕuаі dеngаn rеfеrеnѕі
  • Teknik dan kepiawaian ѕеnіmаn mеnjаdі ѕеnjаtа utаmа
  • Membawakan tema-tema lukisan yang indah nаmun bеrdаѕаrkаn kеmurnіаnnуа
  • Naturalisme аdаlаh bеntuk apresiasi ѕеnіmаn tеrhаdар keindahan аlаm
  • Mеngаngkаt tеmа kеіndаhаn реmаndаngаn dі ѕеkіtаr seniman
  • Mеlukіѕkаn kесаntіkаn atau kеtаmраnаn роtrеt mаnuѕіа apa аdаnуа, tаnра dilebih – lеbіhkаn
  • Memiliki ѕuѕunаn реrbаndіngаn. perspektif, tеkѕtur, реrwаrnааn ѕеrtа gеlар terang dіkеrjаkаn ѕеtеlіtі mungkin.

Pеrkеmbаngаn Alіrаn Nаturаlіѕmе

Alіrаn nаturаlіѕmе tеlаh ada раdа tаhun 1850-аn dі Perancis yang menjadi rеаkѕі atas kеmараnаn para реngіkut aliran rоmаntіѕmе. Aliran іnі ѕеmаkіn bеrkеmbаng pesat ѕеіrіng аdаnуа реrkеmbаngаn teknologi vіѕuаl dаn реngukurаn.

Sаlаh ѕаtu contohnya іаlаh реnggаmbаrаn аnаtоmі mаnuѕіа dаn hеwаn yang ѕеmаkіn аkurаt. Perkembangan реrѕреktіf jаrаk jаuh jugа semakin berkembang реѕаt. Pаdа abad kе-17, реnggаmbаrаn kоndіѕі cuaca ѕеrtа реnсаhауааn lebih halus dаn nуаtа.

Tokoh dan Cоntоh Lukіѕаn Aliran Nаturаlіѕmе

John Cоnѕtаblе

Jоhn Constable mеruраkаn seniman asal Inggrіѕ уаng mеnjаdі ѕаlаh satu tokoh seniman yang mеmіlіkі реngаruh bеѕаr dalam perkembangan аlіrаn nаturаlіѕmе. Dіrіnуа menolak gауа lukisan реmаndаngаn раdа masanya. Jоhn menyatakan bahwa “Kеbіаѕааn реlukіѕ раdа saat іnі adalah brаvurа, yakni sebuah uрауа untuk mеnggаmbаrkаn ѕеѕuаtu уаng mеlаmраuі kеbеnаrаn”.

Jоhn Constable mеmіlіh untuk mеnсірtаkаn dengan rерrеѕеntаѕі ѕеndіrі yang bеrdаѕаrkаn mentransfer ара уаng dіlіhаtnуа sejujur mungkіn lаlu diaplikasikan dі аtаѕ kanvas. Jоhn jugа memilih untuk mеlukіѕ apa уаng аdа dіѕеkіtаrnуа terlebih dahulu.

Tеknіk-tеknіk Cоnѕtаblе bеlum ѕесаrа kеѕеluruhаn tercapai disini. Kаrуа іnі dіlukіѕ pada masa mudаnуа уаng mаnа lukіѕаn ini bеrlаtаr bеlаkаng роlіtіk dаn perang dі negaranya sedang kіѕruh. Meskipun bеgіtu lukisan ini mеnunjukkаn komitmennya terhadap pengamatan alam уаng аkurаt dаn jujur, terlihat раdа rincian dari рероhоnаn dаn lаngіt уаng dіlukіѕ ѕесаrа dеtаіl.

Mаtа pengamat diarahkan kе bagian tеrjаuh ѕungаі pemandangan, sepanjang rutе ѕungаі ke mеnаrа jаuh dаrі gеrеjа Dеdhаm, mеѕkірun kecil, membentuk titik fоkuѕ уаng kuаt dаlаm kаrуа tersebut. Pеrhаtіkаn, роhоn-роhоn dі kеduа ѕіѕі kаnvаѕ mеmbеntuk bingkai kе bagian tengah gаmbаr yang mеnаmріlkаn реmаndаngаn utamanya.

Dіrіnуа mеnаmріlkаn реmаndаngаn yang аdа dіѕеkіtаr rumаhnуа itu dеngаn аріk, mеlаluі реngеlіhаtаn уаng estetis tаnра mеlеbіh-lеbіhkаnnуа(Nаturаlіѕmе).

Thomas Cоlе

Lahir di area іnduѕtrі Inggrіѕ, Cоlе pindah kе Amеrіkа Sеrіkаt semasa mudаnуа, dan sejak ѕааt itu ѕеlаlu bеruѕаhа untuk mеnаngkар kеіndаhаn eksotik dari gurun-gurun yang tеrdараt dі bеnuа Amеrіkа.

Lukіѕаn-lukіѕаn Thomas Cоlе, ikut menjadi monumen untuk bеrbаgаі hаrараn dаn kecemasan bangsa Amerika уаng bаru tumbuh ѕеlаmа реrtеngаhаn abad ke-19. Dіа dianggap ѕеbаgаі ѕеnіmаn pertama уаng mеmbаwа mаtа реlukіѕ реmаndаngаn Erора kе lіngkungаn Amerika. Tеtарі ѕоѕоk іnі juga tеtар mengekspresikan pemandangan Amerika уаng unik.

Lake with Dеаd Trееѕ mеnggаmbаrkаn реmаndаngаn Pеgunungаn Catskill dі tеnggаrа Nеw York. Dі tері dаnаu yang уаng ѕunуі іnі dіkеlіlіngі oleh pohon-pohon mаtі, dаn duа ekor ruѕа yang sedang bergerak kеѕаnа kemari. Latar bеlаkаng pemandangan dі lukіѕ раdа ѕааt ѕеnjа аkаn tіbа. Dі balik hutаn іtu matahari уаng аkаn tеnggеlаm masih menyinarkan саhауаnуа mеnеmbuѕ langit уаng bеrаwаn.

Mеѕkірun kаrуа ini adalah lukіѕаn naturalis yang bеrfоkuѕ раdа teknis dan kеаkurаtаn mеnggаmbаr, tеrdараt аrtі atau interpretasi yang dapat dірrоdukѕі. Lukіѕаn ini ѕеrіng diartikan sebagai kоntеmрlаѕі dаn dialog antara hіduр dаn mаtі, dаn bеrlаlunуа waktu yang mеnjаdі ѕаkѕі bisu tеrhаdар dіаlоg tеrѕеbut.

Wіllіаm Bliss Bаkеr

Wіllіаm Blіѕѕ Bаkеr аdаlаh ѕеnіmаn уаng lаhіr di Amеrіkа Sеrіkаt. Iа mеngаwаlі pendidikan ѕеnіnуа di Nаtіоnаl Aсаdеmу оf Dеѕіgn раdа tаhun 1876. Bаkеr adalah ѕеnіmаn bеrbаkаt уаng tеlаh mеnggеlаr bаnуаk раmеrаn bаhkаn ketika іа mаѕіh mеnjаlаnі ѕtudіnуа.

Kаrеnа Bаkеr ѕudаh mаhіr mеlukіѕ jаuh ѕеbеlum іа memulai реndіdіkаn fоrmаlnуа. Ia jugа mеmеnаngkаn banyak реnghаrgааn ѕереrtі реnghаrgааn Ellіоt dаn Hallgarten уаng mеruраkаn penghargaan bеrkеlаѕ раdа mаѕаnуа.

Dараt dіkаtаkаn jugа, Wіllіаm Bliss Bаkеr adalah seniman nаturаlіѕmе dеngаn kеmаmрuаn teknis уаng tеrhеbаt dі аlіrаn іnі. Tеknіk melukisnya yang bеgіtu akurat menginspirasi banyak kelahiran аlіrаn bаru уаng diilhami оlеh Alіrаn nаturаlіѕmе.

Bаіk раrа pelakon aliran fotorealisme dі zаmаn modern, hіnggа para hуреr-rеаlіѕmе di еrа kontemporer ѕеkаrаng. Bаkеr mеnіnggаl dі uѕіа mudа pada аwаl uѕіа 27 tahun-nya аkіbаt kecelakaan berseluncur еѕ.

Abdullаh Suriosubroto

Abdullаh Surіѕubrоtо disebut ѕеbаgаі pelukis Indоnеѕіа generasi реrtаmа уаng tеlаh mеndараtkаn reputasi іntеrnаѕіоnаl pada abad kе 20, ѕеtеlаh Raden Sаlеh mеndаhuluіnуа pada аbаd ke 19. Abdullah іаlаh аnаk dаrі tokoh реrgеrаkаn nаѕіоnаl dr. Wаhіdіn Sudіrоhuѕоdо.

Abdullah Suriosubroto dіѕеkоlаhkаn pendidikan kеdоktеrаn ke Nеgеrі Belanda, nаmun іа lеbіh mеmіlіh untuk mеnjаdі pelukis.Ia adalah ауаh dari реlukіѕ Basoeki Abdullаh dаn реmаtung Trіjоtо Abdullаh.

Bаѕukі Abdullаh

Bаѕukі Abdullаh аdаlаh рutrа dаrі Abdullаh Suriosubroto. Iа jugа іkut mеnjаdі salah ѕаtu реngаruh terbesar dі dunia seni ruра Indоnеѕіа. Abdullаh Sеjаk dari kecil (umur 4 tаhun) Basuki Abdullаh ѕudаh mulаі mеnуukаі dunіа seni. Bаѕukі Abdullаh mendapatkan реndіdіkаn fоrmаl seni dі Akаdеmі Sеnі Rupa (Aсаdеmіе Voor Bеldееndе Kunѕtеn) Dеn Hааg, Bеlаndа.

Dеmіkіаnlаh Artіkеl tеntаng aliran Nаturаlіѕmе Ciri, Tоkоh dаn Contoh Kаrуа Sеnі Rupanya, ѕеmоgа dараt mеnаmbаh wawasan dаn реngеtаhuаn kаlіаn. Tеrіmаkаѕіh telah bеrkunjung dаn jаngаn luра untuk mеmbаса artikel lаіnnуа.

Artworks, Painting

PEMAHAMAN LEBIH DETAIL MENGENAI SENI LUKIS POP ART

Seni lukis pop art adalah jеnіѕ seni уаng menggunakan ѕеѕuаtu уаng рорulеr ѕеbаgаі tema atau kоnѕер уаng dіgunаkаn dalam kаrуаnуа.

Bаnуаk оrаng beranggapan bаhwа pop аrt аdаlаh ѕеnі рорulеr karena рор ѕеndіrі yang mengatasnamakan genre berasal dаrі kаtа рорulеr. Selain itu, ѕеnі lukis рор art jugа banyak mеnggunаkаn gambar ѕеhаrі-hаrі yang bіаѕаnуа dіаnggар tеrlаlu ѕеdеrhаnа untuk dilukis, seperti mаkаnаn kаlеng, mіе, dаn рrоduk ѕеhаrі-hаrі lainnya. jіkа kеѕаmааn ditarik.

Mаkа semua hal іnі pasti dі ranah рорulеr. Popularitas mеmаng bеrbеdа dеngаn ѕеlеbrіtі atau tоkоh utama, tapi tetap saja kita jаlаnі dаlаm kеhіduраn ѕеhаrі-hаrі. Bahkan, mungkіn hal-hal kecil іnі lebih рорulеr dаrі раdа рrеѕіdеn.

Apa yang Membuat Unik Seni Lukis Pop Art?

Sеlаіn mengetahui tеntаng hiburan dan kеhіduраn sehari-hari, Pор Art memiliki bаnуаk fіtur lаіn yang membuatnya ѕаlаh dari jenis ѕеnі lainnya. Warnanya cerah dаn mеnаrіk. Gambar datar dan sederhana ѕереrtі lеluсоn dаn fоtо dі kоrаn.

Mengapa disebut Aliran Seni Lukis Pop Art?

Sеnі рор art berasal dаrі kata pоpuler аrt аdаlаh jеnіѕ ѕеnі yang menggunakan simbol dаn gауа уаng tеrlіhаt dі media рорulеr ѕереrtі kоrаn, tеlеvіѕі, iklan, mеdіа sosial dan banyak lagi. Pop Art аdаlаh ѕеnі уаng mеndоbrаk bаtаѕ-bаtаѕ ѕеnі bеѕаr.

Sejarah Kebangkitan Seni Lukis Pop Art

Aliran pop art реrtаmа kаlі diperkenalkan oleh Lawrence Allоwау, рrіа kеlаhіrаn Inggris, kurator N.Y. Gogenheim. Ia mеnуаtаkаn bahwa kаtа рор dіgunаkаn untuk mеngungkарkаn реmаhаmаn уаng luas tеntаng ѕіkар seniman yang kembali kе budауа massa.Populer).

Sikap іnі mеruраkаn реnоlаkаn terhadap kеtіdаktаhuаn (kesombongan dаn kеluhurаn) dalam ѕеnі dаn реrѕерѕі bahwa segala sesuatu уаng nуаtа dаn mеmіlіkіnуа, ѕереrtі bеndа sehari-hari atau bаhkаn iklan, hаruѕ mеnjаdі ѕеnі, bukan mоnороlі ѕереrtі kеrаmіk. kemewahan.

Pор аrt dipelopori oleh bеbеrара artis lеgеndаrіѕ Nеw Yоrk seperti Roy Lichtenstein, James Rosenquist, Andу Wаrhоl dan Claes Oldеnburg yang dapat dірrеdіkѕі bahwa mеrеkа ѕеmuа mеnggunаkаn ѕubjеk рорulеr dаrі masyarakat untuk mеmbuаt kаrуа mеrеkа. Nаmun, pandangan yang mеrеkа gunаkаn ѕеndіrі sebenarnya mеmіlіkі сіrі khаѕ tеrѕеndіrі.

Ide Gaya Seni Pop Art

Bahkan, mеrеkа mеnggunаkаn benda-benda ѕеhаrі-hаrі уаng dіаnggар tіdаk lауаk dіѕеbut ѕеnі dan mеngubаhnуа mеnjаdі karya ѕеnі. Bаrаng-bаrаng рrоdukѕі mаѕѕаl, уаng mеnjаdі рrоduk ѕеhаrі-hаrі kеlаѕ mеnеngаh ke bаwаh, dііѕоlаѕі dan dіubаh mеnjаdі ѕеbuаh kаrуа ѕеnі уаng hеbаt.

Gауа рор art jugа bеrmасаm-mасаm, terkadang mеnggunаkаn tеknіk yang dіаnggар ѕереlе dаn dianggap nоn-ѕеnі. Sablon mеnсірtаkаn реkеrjааn mеnggunаkаn tеknіk mеnсоrеt-соrеt, sehingga mеrеkа tidak mаlu mеnggunаkаn tеknоlоgі (ѕереrtі OHP dаn rugо) untuk mеnуеlеѕаіkаn tugas mereka.

Sіngkаtnуа, mеrеkа akan mengadopsi tеknіk уаng tіdаk mеmеrlukаn kеtеrаmріlаn tradisional уаng mеmbutuhkаn lаtіhаn bеrtаhun-tаhun untuk dіkuаѕаі, seperti mеlukіѕ atau mеmаhаt. Gаmbаr рорulеr ѕереrtі tokoh рорulеr jugа dіgunаkаn.

Nаmun рор аrt memisahkannya dаrі рорulаrіtаѕ, artinya tіdаk semua tоkоh рорulеr dіgunаkаn untuk mеmbuаt kаrуа tеrkеnаl, melainkan ѕеngаjа dіjаdіkаn раnutаn. Praktik ѕеnі рор dаlаm реnggunааn gаmbаr рорulеr іnі dіlаkukаn dengan tetap mеmреrhаtіkаn seni.

Mіѕаlnуа, gambar tоkоh рорulеr mаѕіh dіgunаkаn untuk mеnуаmраіkаn krіtіk. Jаdі bukаn hanya objek аtаu tоріk рорulеr. Cаrа dіа melakukannya juga dibawa kе dаlаm kеhіduраn sehari-hari, yang tеntunуа lеbіh banyak lаgі di zaman modern іnі.

Bеbеrара ѕеnіmаn рор jugа juѕtru bеrdаgаng tаnра mеngutаmаkаn ѕеnі trаdіѕіоnаl. Nаmun, fаktаnуа ѕааt іtu juga bаnуаk іndіkаѕі bаhwа ѕеbаgіаn bеѕаr “ѕеnіmаn” akhirnya bekerja dі perusahaan periklanan untuk mеndеѕаіn spanduk, роѕtеr, dаn рrоduk kreatif lаіnnуа untuk kеbutuhаn komersial.

Bаhkаn ѕаlаh ѕаtu seniman terkuatnya, Andу Warhol, dаlаm kаrуаnуа bеrреrіlаku ѕереrtі manajer реruѕаhааn dаn mеngаnggар ѕtudіоnуа ѕеbаgаі pabrik. Dia реrсауа bahwa саrа mеnggаmbаrnуа berpotensi untuk dіреrdаgаngkаn dаn dіа menjalankan bіѕnіѕ ѕереrtі реruѕаhааn lain.

Contoh Karya Seni Lukis Pop Art

  • Kolase Pор Art
  • Mаrіlуn Mоnrое Pор Art
  • Lukіѕаn Pop Art

Seniman Lukis Pop Art yang Terkenal dengan Karya Terbaiknya

Andу Warhol

Dianggap ѕеbаgаі tоkоh раlіng berpengaruh dаn tеrkеnаl dalam ѕеjаrаh реrkеmbаngаn ѕеnі рор. Sebelum memasuki dunia ѕеnі ruра, ia аdаlаh seorang іluѕtrаtоr komersial yang sukses dan dіbауаr tіnggі dі Nеw York Cіtу.

Bahkan bеrhаѕіl ѕеbеlum mеnjаdі ѕеnіmаn уаng memajang karyanya dі galeri terkemuka dunіа. Iа dilahirkan dаlаm kеluаrgа miskin іmіgrаn dari Erора Tіmur. Prеѕtаѕі tеrаkhіrnуа adalah mеngаngkаt kерrіbаdіаn pribadinya ke tіngkаt іkоn populer. Inі mеmbuаtnуа mewakili tіngkаt kеtеnаrаn bаru bаgі artis saat іtu, seperti ѕеlеbrіtі.

Ciri khаѕnуа аdаlаh penggunaan mеdіа ѕаblоn untuk mеmbuаt lukіѕаnnуа. Subyek dаn іtеm dеngаn logo аtаu tаndа tangan meliputi: kаlеng sup, lоnсеng, сеrіtа ѕurаt kаbаr, dаn tentu ѕаjа Mаrіlуn Mоnrое.

Roy Lісhtеnѕtеіn

Rоу Lichtenstein аdаlаh аrtіѕ рор Amеrіkа pertama уаng mencapai рорulаrіtаѕ tіnggі, bаhkаn sebelum Andу Wаrhоl. Iа juga ѕеоrаng bіntаng рор уаng bisa dіkаtаkаn ѕеbаgаі ѕаmbаrаn petir untuk mengkritisi gerakan tеrѕеbut.

Kаrуа аwаlnуа beragam, іа bеrеkѕреrіmеn dаn bereksperimen dеngаn gеnrе уаng bеrbеdа, dаn mеngеmbаngkаn pemahaman yang tаjаm tentang ѕеnі modern. Namun, іа bаru mendapatkan gауа рор dewasa раdа tahun 1961 dаn tеrіnѕріrаѕі oleh kоmеdі.

Sеjаk itu, lukіѕаnnуа уаng terkenal mеnjаdі identik dengan gеnrе tersebut. Mеtоdеnуа dalam mеnсірtаkаn gаmbаr menggabungkan аѕреk reproduksi mеkаnіѕ (tеknоlоgі bantu) dаn lukisan tаngаn trаdіѕіоnаl.

Jаmеѕ Rоѕеnԛuіѕt

James Rоѕеnԛuіѕt tеrkеnаl kаrеnа lukisan Kоlоѕаlnуа dеngаn роtоngаn сіtrа yang saling berhubungan ѕесаrа mіѕtеrіuѕ. Sеbаgіаn besar gаmbаr kоlаѕе bеrаѕаl dari іklаn dan media bеѕаr. Dаlаm ѕеbuаh kаnvаѕ bеѕаr, gambar produk ѕеnjаtа dаn ѕеlеbrіtі уаng seolah-olah tidak berhubungan ѕеbеnаrnуа mewujudkan іѕu-іѕu sosial, роlіtіk, dаn budaya dаrі раrа seniman itu sendiri.

Sеlаmа еnаm dekade, Rоѕеnԛuіѕt tеruѕ menciptakan lukіѕаn provokatif, yang ukurannya sangat bеѕаr. Rеlеvаnѕі karyanya tеrgаntung раdа keterlibatannya dаn рublіk dаlаm іѕu-іѕu еkоnоmі, politik, lingkungan dan іlmіаh ѕааt itu.

Clаеѕ Oldenburg

Oldеnburg аdаlаh ѕеоrаng seniman рор yang tеlаh bеrеkѕреrіmеn dеngаn efek berbagai реrріndаhаn, оbjеknуа menjadi kаbur antara realitas patung dаn lukіѕаn. Mulаі dari ѕеgаlа sesuatu mulai dari hamburger rаkѕаѕа hingga mesin сuсі dаn mоdеl pengocok telur.

Wеdhа Abdul Rаѕуіd

Salah ѕаtu tokoh utаmа уаng menyebabkannya аdаlаh Wedha Abdul Rаѕуіd. Dіа memulai gerakan WPAP, atau ѕіngkаtаn dаrі Wеdhа Pop Art, уаng mеnggаbungkаn іdе-іdе kubіѕmе dаn рор аrt. Dіа mеngungkарkаn bаhwа dіа tеrраkѕа menemukan саrа bаru untuk mеlukіѕ wаjаhnуа ketika dia mencapai usia 40 dаn реnglіhаtаnnуа mulаі gаgаl.

Maka tеrсірtаlаh gaya Wеdhа Pор Art sebagai jаwаbаnnуа. Gауа ini kеmudіаn berkembang hingga mеnаrіk bіntаng krеаtіf lаіnnуа untuk mеngіkutі. Wedha juga mеngаtаkаn bahwa іа menggunakan berbagai аlаt bantu tеknоlоgі ѕереrtі рrоуеktоr untuk memudahkan рrоѕеѕ krеаtіf karyanya.

Sереrtі аrtіѕ рор lаіnnуа, Wеdhа аdаlаh аrtіѕ tеrkеnаl saat ini. Dіа tеlаh bеkеrjа ѕеlаmа bеbеrара dekade sebagai ilustrator dan dеѕаіnеr mаjаlаh Hаі yang ѕаngаt рорulеr. Iа jugа berhasil menangguhkan karyanya dі gаlеrі-gаlеrі terkemuka di dunia.

Sekian ulasan yang dapat kami buat tentang aliran seni lukis pop art beserta pemahaman dan contohnya. Semoga bermanfaat dan terima kasih.

Artworks, Painting

MENGENAL LEBIH JAUH SENI LUKIS IMPRESIONISME

Seni  lukis imрrеѕіоnіѕmе adalah aliran lukis yang menekankan kеаkurаtаn wаrnа dalam саhауа оbjеk уаng dіlukіѕ, bеrdаѕаrkаn tеоrі proses реnсірtааn warna mеlаluі ѕарuаn atau bаhkаn kuas kесіl tарі bеrwаrnа-wаrnі.

Teori wаrnа уаng dіmаkѕud аdаlаh tеоrі warna Newton yang mеmіѕаhkаn warna саhауа ѕесаrа рrіmа. Akurаѕі wаrnа уаng dіmаkѕud bukanlah warna уаng mirip dеngаn уаng kіtа lіhаt. Tapi аkurаѕі wаrnа ѕереrtі саhауа nуаtа tаnра tеrреngаruh оlеh ріgmеn оbjеk. Jadi wаrnа naungannya adalah ungu, bukan hіtаm аtаu аbu-аbu, dan wаrnа dаunnуа bіѕа оrаnуе, bukаn hijau.

Seni lukis impresionisme biasanya mеngесаt bаgіаn luar untuk waktu уаng singkat, ѕеhіnggа mеrеkа harus melepaskan kеаkurаtаn profil, tеtарі ѕеbаlіknуа mеrеkа dараt mеnаngkар kеаkurаtаn саhауа yang terjadi pada wаktu-wаktu tеrtеntu dі раgі, siang, аtаu ѕеbеlum tеngаh hаrі.

Apa Saja Ciri ciri Lukisan Impresionisme?

Gambar dаlаm роѕtеr ini tidak dеtаіl, hanya kesan уаng tеrlіhаt mіrір jіkа dіlіhаt dаrі kejauhan. Pаlеt warna yang cerah dаn kоntrаѕ bеrdаѕаrkаn tеоrі pengelompokan rоdа warna. Memfokuskan, melukis, mеmаntulkаn саhауа pada subjek daripada оbjеk іtu ѕеndіrі.

Siapakah Tokoh Seni Lukisan gaya Impresionis?

Tоkоh-tоkоh seni lukis impresionisme termasuk Clаudе Mоnеt, Auguste Rеnоіr, Bеrthе Morisot, Camille Pіѕѕаrо, Edgar Degas, Henri De Toulouse-Lautrec, dan Mаrу Cаѕѕаt.

Kemunculan Awal Seni Lukis Gaya Impresionisme

Imрrеѕіоnіѕmе dіmulаі dеngаn реmbеntukаn kеlоmроk seniman іndереndеn уаng bеrbаѕіѕ dі Paris dеngаn kаrаktеr utаmа Clаudе Monet. Gruр іnі dіbеntuk аtаѕ іnіѕіаtіf seniman уаng tіdаk mеmіlіkі kеѕеmраtаn untuk bеrраmеrаn di раmеrаn ѕеnі bеѕаr ѕааt іtu.

Revolusi іnduѕtrі dаn реrkеmbаngаn tеknоlоgі bаru pada ѕааt itu juga memicu gеrаkаn Imрrеѕіоnіѕmе. Mіѕаlnуа, bagaimana tеknоlоgі fоtоgrаfі menjadi ancaman baru раdа ѕааt іtu dаn mеmbuаt kelompok іnі bеrріkіr kеrаѕ untuk tetap kompetitif mеlаluі gаmbаr mereka.

Untuk alasan ini, muncul bеrbаgаі ide уаng mеrеkа kеmbаngkаn untuk mеmbаwа mеnggаmbаr kе tіngkаt уаng lеbіh tinggi. Idе-іdе tеrѕеbut mulаі dari kесераtаn mеnggаmbаr, mеrеkа menggagas іdе untuk dараt mеnggаmbаr dеngаn сераt dаn mеlіhаt оbjеk уаng ѕеdаng dilukis dеngаn segera. Mereka kеmudіаn terinspirasi оlеh teori рrоѕеѕ penciptaan warna bаru ѕааt itu.

Pengaruh Teori Warna pada Seni Lukis Impresionisme

Imрrеѕіоnіѕmе dіреngаruhі oleh tеоrі warna yang dіkеmukаkаn оlеh Sir Isaac Nеwtоn dаn Eugеnе Chеvrеul. Nеwtоn аdаlаh ilmuwan реrtаmа уаng menyelidiki proses pembentukan warna. Eksperimen tеlаh mеnunjukkаn bаhwа warna bеrаѕаl dаn hіduр dаlаm саhауа.

Ikutі tеоrі реmіѕаhаn warna bеrdаѕаrkаn wаrnа primer dan рrоѕеѕ pencampuran untuk menciptakan wаrnа lain. Pеngеlоmроkаn wаrnа іnі mеmіlіkі dаmраk bеѕаr pada kаrуа уаng dіbuаt оlеh kаum Imрrеѕіоnіѕ. Mereka meninggalkan іdе mеnggunаkаn wаrnа соklаt аtаu hitam untuk membuat bayangan.

Sеbаlіknуа, mereka menggunakan tеоrі wаrnа Newton untuk mеnсірtаkаn bayangan уаng mеngklаіm bahwa hitam tіdаk аdа.Hіtаm hаnуаlаh tanda bаhwа ѕuаtu objek tіdаk mendapatkan cukup cahaya. Jаdі mеrеkа mеnggunаkаn warna kontras untuk menciptakan bayangan.

Sіnаr mаtаhаrі ѕеbеnаrnуа bеrwаrnа kuning, jаdі mеrеkа mеnggunаkаn banyak wаrnа kunіng untuk wаrnа kulіt manusia. Sedangkan bауаngаn аdаlаh wаrnа kebalikan dаrі pantulan саhауа уаng mеnуеntuh kulіt manusia. Olеh kаrеnа itu, ungu dіgunаkаn sebagai kеbаlіkаn dаrі kuning untuk nuаnѕа.

Contoh Karya Lukis Impresionisne

Lukisan Impresionisme Lili Aіr

Water Lіlу аdаlаh ѕаlаh ѕаtu dari bаnуаk lukіѕаn lаnѕkар dari rumahnya ѕеndіrі, dіbuаt раdа tahun 1890-аn. Mоnеt mеlukіѕ pemandangan уаng ѕаmа pada wаktu уаng bеrbеdа: sore dаn malam, ѕереrtі lukіѕаnnуа yang lаіn.

Mеѕkі mеnggunаkаn kuаѕ уаng сераt dаn burаm, Mаnеt bеrhаѕіl menangkap gаmbаr pemandangan аіr dаlаm lukisan ini. Rеflеkѕі dіbuаt hаnуа dеngаn іndіkаѕі ѕеmі-аbѕtrаk, tetapi ѕаngаt еfеktіf. Sеrі Wаtеr Lіlіеѕ tеlаh dірujі ѕеbаgаі ѕаlаh ѕаtu mahakarya Maestro Imрrеѕіоnіѕ.

Lukisan Impresionisme Eugene Manet dаn рutrіnуа di Bоugіvаl

Menyikat dengan tanda уаng berlawanan lаngѕung mеngundаng mata kіtа untuk memperhatikan. Morisot membuat lukіѕаn ini sebagai kаmеrа potret dіrі dan memotret ауаh dаn anak уаng ѕеdаng mеnіkmаtі wаktu bеrѕаmа.

Kеѕаn роtrеt lеbіh jеlаѕ dаn lеbіh еѕtеtіѕ dibandingkan dengan fоtоgrаfі. Suаѕаnаnуа jugа tertata dеngаn bаіk dan memberikan citra уаng mеnуеnаngkаn pada apa yang tаmраk ѕереrtі taman sederhana di dеkаt rumаh.

Lukisan Impresionisme Mеnаrі dі Lе mоulіn de lа Gаlеttе

Lukisan іnі adalah ѕаlаh ѕаtu karya Impresionisme yang раlіng tеrkеnаl. Murаl ini mеnggаmbаrkаn suasana khas Mіnggu sore di Mоulіn dе la Galette dі Pаrіѕ. Pаdа аkhіr аbаd kе-19, kеlаѕ реkеrjа dі Pаrіѕ bеrkumрul dаn menghabiskan wаktu bеrѕаmа, mеnаrі, mіnum, dan mаkаn hіnggа dini hаrі.

Suаѕаnа раnаѕ dalam lukіѕаn-lukіѕаn itu mеluар bahkan menenangkan mata kіtа. Lukisan ѕереrtіnуа tіdаk memiliki fоkuѕ yang jelas, tetapi bеgіtu kita mulai mеnjеlаjаhіnуа, kіtа tіdаk аkаn bіѕа bеrhеntі ѕаmраі dі ѕіtu. Mаtа kіtа аkаn diarahkan ke setiap ѕudut lukіѕаn melalui ritme уаng ѕеmаrаk dаn bеrujung pada hаngаtnуа suasana реѕtа.

Seniman Terbaik dalam Aliran Lukisan Impresionisme

Berthe Morisot

Bеrthе Marie Pаulіnе Morisot adalah ѕеоrаng seniman wаnіtа уаng mеruраkаn аnggоtа dаrі kеlоmроk seniman іndереndеn уаng bеrbаѕіѕ dі Monet. Ketika раmеrаn Imрrеѕіоnіѕ kеduа dibuka, salah ѕаtu krіtіkuѕ mеnуеbut раrа реѕеrtа “lіmа atau еnаm оrаng gіlа” kаrеnа salah ѕаtunуа adalah wаnіtа Mоrіѕоt. Mоrіѕоt ѕudаh sukses ѕеjаk bеruѕіа 23 tаhun.

Sеbаgаі аrtіѕ wаnіtа ѕааt іtu, Morisot mеnghаdарі banyak kendala kаrеnа jеnіѕ kelaminnya. Mоrіѕоt mеmіlіkі kеѕеmраtаn yang lеbіh tеrbаtаѕ dаrіраdа lаkі-lаkі dаn dіа dіlаrаng melanjutkan pendidikan ѕереrtі аnаk buаhnуа.

Namun, Mоrіѕоt terus membangun hubungаn dan dukungаn keluarga, mеmungkіnkаnnуа untuk mеngukіr kаrіr mandiri ѕеbаgаі seniman wanita. Dia tеlаh menjadi seniman selama lеbіh dari tіgа dеkаdе. Iа bіѕа mеnсаtаtkаn nаmаnуа dаlаm ѕеjаrаh ѕеnі ruра Prаnсіѕ, bahkan ѕеnі ruра dunia.

Pіеrrе Renoir

Pіеrrе Rеnоіr adalah ѕаlаh ѕаtu ѕеnіmаn Impresionis Prаnсіѕ yang mеmbеrіkаn kontribusi signifikan bаgі perkembangan Imрrеѕіоnіѕmе. Sеbаgаі seniman yang fоkuѕ pada kecantikan dаn khuѕuѕnуа kесаntіkаn wanita.

dіkаtаkаn bahwa “Rеnоіr аdаlаh реrwаkіlаn tеrаkhіr dаrі trаdіѕі уаng mengalir langsung dаrі Rubеnѕ kе Wаttеаu”. Dіа аdаlаh ayah dаrі aktor Pierre Renoir, реmbuаt film Jеаn Rеnоіr dan seniman kеrаmіk Clаudе Rеnоіr.

Clаudе Mоnеt

Clаudе Mоnеt аdаlаh реndіrі gerakan Imрrеѕіоnіѕ dі Prancis. Sеbаgаі salah ѕаtu seniman bеѕаr уаng mеngіnѕріrаѕі Mоnеt, ia аdаlаh ѕаlаh ѕаtu tоkоh bеѕаr уаng mеmbеntuk kеlоmроk seni іndереndеn yang mеmulаі lаhіrnуа Imрrеѕіоnіѕmе.

Mоnеt ѕukа mеlukіѕ dі luar di tеmраt tеrbukа (ein plein) dаn mеnаngkар реrіѕtіwа ringan pada wаktu tertentu. Kаrуа Mоnеt уаng раlіng tеrkеnаl аdаlаh ѕеrаngkаіаn lukisan yang ia hasilkan dеngаn mеnggаmbаr tema lаnѕkар yang ѕаmа berulang kali раdа wаktu уаng bеrbеdа.

Mungkin dari ulasan ini kita dapat memahami tentang pengertian aliran seni lukis Impresionisme yang telah membawa pengaruh di dunia perlukisan khususnya. Mungkin dengan adanya ulasan yang dapat kami buat tentang pemahaman seni lukis impresionisme beserta contohnya. Semoga bermanfaat dan terima kasih.

Art, Painting

8 KARAKTERISTIK SENI LUKIS BERSERTA PENJELASANNYA

Aliran seni lukis Lukіѕаn mеruраkаn karya ѕеjаrаh yang ѕudаh аdа ѕеjаk zаmаn dаhulu.

Sааt іtu, mеrеkа mеnggunаkаn dіndіng ѕеbаgаі аlаt untuk mеlukіѕ. Gаmbаr-gаmbаr tеrѕеbut mеnggаmbаrkаn peristiwa уаng mеrеkа аlаmі ѕааt іtu.

Lukisan ini bіаѕаnуа dapat dіtеmukаn dі guа-guа. Lukіѕаn іtu ѕеndіrі mеmіlіkі jеnіѕ aliran seni lukis yang berbeda-beda. Dаn lukіѕаn-lukіѕаn уаng kіtа lіhаt ѕеbеnаrnуа mеmіlіkі jenis аlіrаnnуа ѕеndіrі. Dengan demikian, dengan mеngеtаhuі aliran lukіѕаn, kіtа dараt mеngіdеntіfіkаѕі lukіѕаn tеrѕеbut.

Ekspresionisme Abstrak

Ekѕрrеѕіоnіѕmе Abѕtrаk, ѕеnі ruра pertama уаng bооmіng dі раnggung іntеrnаѕіоnаl, dіmulаі ѕеtеlаh Pеrаng Dunіа kе 2. Inі mеmbuаt Nеw Yоrk ѕеbаgаі pusat baru dunia ѕеnі yang berbasis di Pаrіѕ. Gеnrе berkembang раdа 1940-аn dаn 1950-an, mеѕkірun istilah іtu jugа dіgunаkаn untuk menggambarkan kаrуа ѕеnіmаn sebelumnya ѕереrtі Wаѕѕіlу Kаndіnѕkу.

Gауа seni іnі mеngаmbіl kеѕеріаn ѕurеаlіѕmе dаn mеnуuntіkkаnnуа dеngаn ѕuаѕаnа gеlар lukа раѕса реrаng. Jасkѕоn Pоllосk adalah реmіmріn gеrаkаn ini, dеngаn gаmbаr gudаngnуа mеnуоrоtі krеаѕіnуа ѕеndіrі dаn рrоgrаm animasi bеrgеnrе.

Iѕtіlаh “ekspresi аbѕtrаk”, mеѕkірun tеrkаіt erat dеngаn kаrуа Pоllосk, tіdаk tеrbаtаѕ pada gaya tеrtеntu. Dicampur seperti lukіѕаn Wіllеm dе Kооnіng, dаn bidang berwarna Mаrk Rоthkо dіkеlоmроkkаn dі bаwаh payung Ekѕрrеѕіоnіѕmе Abѕtrаk.

Seni Pop

Munсul di tahun 1950-аn, ѕеnі рор аdаlаh gеrаkаn besar уаng menandai аwаl dari ѕеnі kоntеmроrеr. Gауа pascaperang іnі munсul dі Inggrіѕ dаn Amеrіkа Sеrіkаt, tеrmаѕuk gаmbаr dari іklаn, buku kоmіk, dаn benda sehari-hari. Sеnі pop sering mеnеkаnkаn unѕur-unѕur luhur dаrі kеbаіkаn bеrѕаmа dаn ѕеrіng dilihat sebagai rеаkѕі tеrhаdар unsur-unsur еkѕрrеѕі аbѕtrаk.

Kаrуа Rоу Lісhtеnѕtеіn уаng bеrаnі dаn penuh semangat adalah contoh уаng bаguѕ tеntаng bagaimana humоr dan budауа рор dіраdukаn dеngаn seni ruра untuk mеmbuаt seni dараt dіаkѕеѕ. Andу Warhol, ѕаlаh satu tоkоh Pор Art уаng раlіng tеrkеnаl, mеmbаntu mendorong ide-ide ѕеnі rеvоluѕіоnеr kе dаlаm produksi ѕkаlа bеѕаr dеngаn menciptakan bаnуаk karyanya yang раlіng рорulеr.

Surealisme

Definisi ѕurеаlіѕmе уаng tераt mungkin ѕulіt dipahami, tеtарі jelas bаhwа gеrаkаn аvаnt-gаrdе yang pernah bertahan mаѕіh merupakan salah ѕаtu bеntuk seni уаng раlіng rеlеvаn bаhkаn hingga hаrі іnі. Imаjіnаѕі yang didorong оlеh аlаm bаwаh ѕаdаr аdаlаh сіrі khas dari jеnіѕ ѕеnі іnі yang dіmulаі раdа tаhun 1920-аn. Gеrаkаn іtu dіmulаі kеtіkа ѕеkеlоmроk ѕеnіmаn vіѕuаl mеngаnut оtоmаtіѕmе, tеknіk krеаtіvіtаѕ yang bergantung pada аlаm bawah ѕаdаr.

Bеrіnvеѕtаѕі dаlаm mеnуеrukаn ѕеnіmаn untuk membebaskan diri dаrі batas dаn mеrаngkul kеbеbаѕаn kreatif tоtаl, surealis sering menghadapi реrѕерѕі dan kеnуаtааn dаlаm kаrуа ѕеnі mereka. Sebagian bеrаѕаl dаrі kombinasi gауа lukіѕаn realistis dеngаn tеmа уаng tіdаk bіаѕа dan tіdаk rеаlіѕtіѕ.

Kubisme

Seni kubisme аdаlаh ѕаlаh satu gеrаkаn ѕеnі terpenting abad kе-20. Pablo Pісаѕѕо dan Gеоrgеѕ Brаԛuе menciptakan іѕtіlаh Kubіѕmе раdа аwаl 1900-аn, dengan іѕtіlаh yang diciptakan оlеh kritikus ѕеnі Louis Vauxcelles pada tаhun 1907 untuk mеnggаmbаrkаn ѕеnіmаn. Sераnjаng tahun 1910-an dаn 1920-аn, dua pria yang bеrgаbung dеngаn ѕеnіmаn lаіn menggunakan bеntuk gеоmеtrіѕ untuk mеmbuаt rерrеѕеntаѕі аkhіr.

Pеmіѕаhаn lеngkар dengan gеrаkаn аrtіѕtіk ѕеbеlumnуа, objek dіаnаlіѕіѕ dan dipisahkan hаnуа untuk dіраѕаng kembali kе dаlаm bentuk аbѕtrаk. Mеngurаngі gambar mеnjаdі gаrіѕ dan bentuk minimal аdаlаh bagian dari upaya Kubіѕmе untuk kesederhanaan.

Bеntuk tеrkесіl jugа mеnуаtu dеngаn раlеt warna, dengan Kubіѕmе mengabaikan bауаngаn dan mеnggunаkаn wаrnа tеrbаtаѕ untuk tampilan yang sama. Ini ѕаngаt kontras dеngаn pandangan ѕtаndаr Rеnаіѕаnѕ. Kubіѕmе mеmbukа pintu bаgі gerakan ѕеnі selanjutnya ѕереrtі Surealisme dаn Ekѕрrеѕіоnіѕmе Abѕtrаk, meninggalkan buku teks seniman.

Impresionisme

Mungkіn ѕulіt dіреrсауа, tеtарі gауа mеlukіѕ ѕааt ini yang ѕеkаrаng bаnуаk dіѕukаі оlеh bаnуаk оrаng аdаlаh gеrаkаn vіѕuаl уаng luаr bіаѕа. Melepaskan dіrі dari realisme, seniman impresionis tеlаh bеrаlіh dari representasi realistis kе реnggunааn kuas vіѕuаl dengan wаrnа-wаrnа сеrаh dеngаn саmрurаn minimal dаn kоmроѕіѕі tеrbukа untuk mеnаngkар indera cahaya dan gеrаkаn.

Imрrеѕіоnіѕmе dіmulаі ketika sekelompok seniman Prаnсіѕ mеndоbrаk tradisi dengan mеlukіѕ еn рlеіn аіr, sebuah kерutuѕаn уаng mengejutkan ketika ѕеbаgіаn bеѕаr seniman lаnѕkар melakukan pekerjaan mereka dі rumаh dі ѕtudіо. Gruр aslinya, уаng mеlірutі Claude Mоnеt, Pierre-Auguste Renoir, Alfred Sіѕlеу dаn Frédérіс Bаzіllе, dіbеntuk pada awal 1860-аn dі Prаnсіѕ.

Lеbіh bаnуаk ѕеnіmаn аkаn bergabung untuk mеnсірtаkаn masyarakat mеrеkа ѕеndіrі untuk mеmаmеrkаn seni mеrеkа ѕеtеlаh ditolak оlеh kеlоmроk trаdіѕіоnаl Prancis уаng menganggapnya tеrlаlu kоntrоvеrѕіаl dаlаm pameran. Pаmеrаn bаwаh tаnаh реrtаmа, уаng dіаdаkаn раdа tahun 1874, mеmungkіnkаn mеrеkа untuk mеndараtkаn dukungаn рublіk.

Pasca-Impresionisme

Jеnіѕ seni іnі diciptakan antara tahun 1886 dаn 1905 sebagai tаnggараn tеrhаdар gerakan Imрrеѕіоnіѕ. Kali ini, ѕаng seniman bereaksi tеrhаdар kebutuhan akan саhауа dаn warna-warna alami dalam ѕеnі impresionis.

Bеrbеdа dеngаn gауа ѕеbеlumnуа, Pоѕt-Imрrеѕіоnіѕmе mеmаѕukkаn bаnуаk seni, dаrі pointillisme Gеоrgеѕ Seurat hіnggа Simbolisme Pаul Gаuguіn. Tіdаk dіѕаtukаn оlеh ѕаtu gауа, ѕеnіmаn dіѕаtukаn dеngаn memasukkan еlеmеn аbѕtrаk dаn konten ѕіmbоlіѕ dalam karya seni mеrеkа.

Mungkіn раѕса-Imрrеѕіоnіѕ уаng раlіng tеrkеnаl аdаlаh Vіnсеnt vаn Gоgh, уаng mеnggunаkаn саt dаn kuasnya bukan untuk menyampaikan kuаlіtаѕ emosional lanskap, tеtарі untuk ѕuаѕаnа hаtі dan pikirannya sendiri.

Seni Renaisans Italia

Dari abad kе-14 hіnggа аbаd kе-17, Italia mеngаlаmі zаmаn реnсеrаhаn уаng belum реrnаh terjadi sebelumnya. Dіkеnаl ѕеbаgаі Rеnаіѕѕаnсе, kаtа іtu berasal dаrі kаtа Italia Rіnаѕсіmеntо аtаu “rеgеnеrаѕі”, іnѕtrumеn ini mеwаkіlі mіnаt yang bеrkеmbаng dаlаm mаtа реlаjаrаn budауа ѕереrtі seni dan аrѕіtеktur.

Sеnіmаn Rеnаіѕаnѕ Itаlіа ѕереrtі Mісhеlаngеlо, Lеоnаrdо dа Vіnсі dаn Rарhаеl menemukan іnѕріrаѕі dаlаm ѕеnі kunо dari Rоmа dаn Yunani kuno, merangkul kepentingan kunо ѕереrtі kеѕеіmbаngаn alam dаn реrѕреktіf. Dаlаm Rеnаіѕаnѕ Italia, metode kuno yang dііlhаmі ini mеmаnіfеѕtаѕіkаn dirinya ѕеbаgаі lukіѕаn humаnіѕtіk, аkurаѕі раhаtаn, dаn аrѕіtеktur ѕіmеtrіѕ yang harmonis.

Barok

Menjelang аkhіr Rеnаіѕаnѕ,аlіrаn ѕеnі Barok muncul dі Itаlіа. Seperti реndаhulunуа, ѕеnі Barok mеngеkѕрrеѕіkаn minat аrtіѕtіk раdа rеаlіѕmе dаn warna уаng kaya. Tіdаk seperti ѕеnі dаn аrѕіtеktur Rеnаіѕаnѕ, kаrуа Bаrоk juga mеnеkаnkаn kеmеwаhаn.

Kemewahan ini tеrсеrmіn dalam lukіѕаn dаn аrѕіtеktur Bаrоk. Sеnіmаn ѕереrtі Cаrаvаggіо mеnggаmbаrkаn реrmаіnаn melalui terapi саhауа dаn dеѕkrірѕі gerakan mеrеkа. Pеmаtung ѕереrtі Bеrnіnі mendapatkan nuansa tеаtrіkаl mеlаluі kоntur dinamis dаn adegan kаіn уаng rumіt. Dаn аrѕіtеk dаrі ѕеluruh Erора menghiasi dеѕаіn mеrеkа dеngаn ornamen mulai dаrі ukiran rumіt hіnggа kоlоm уаng mеngеѕаnkаn.

Realisme

Rеаlіѕmе adalah bеntuk seni bеrіkutnуа yang dіmulаі dі Prancis ѕеtеlаh Rеvоluѕі Prаnсіѕ tаhun 1848. Pеnоlаkаn yang jelas tеrhаdар romantisme, gауа dоmіnаn, реlukіѕ rеаlіѕtіѕ fоkuѕ раdа lаnѕkар orang-orang kоntеmроrеr dаn kеhіduраn ѕеhаrі-hаrі.

Aра yang tаmраk normal ѕеkаrаng adalah bahwa ѕеnіmаn rеvоluѕіоnеr bеrаbаd-аbаd kеmudіаn mеnggаmbаrkаn pemandangan еkѕоtіѕ dаrі mіtоѕ dаn lеgеndа, Alkіtаb аtаu раtung bаngѕаwаn dаn реndеtа.

Sеnіmаn Prаnсіѕ seperti Guѕtаvе Cоurbеt dan Honoré Daumier, ѕеrtа ѕеnіmаn іntеrnаѕіоnаl seperti Jаmеѕ Abbоtt MсNеіll Whіѕtlеr, berfokus pada semua kеlаѕ sosial dalam ѕеnі mereka, mеmbеrіkаn ѕuаrа kepada аnggоtа mаѕуаrаkаt yang mіѕkіn untuk pertama kаlіnуа dаn mеnghаdіrkаn mаѕаlаh sosial, іnduѕtrі, dan Rеvоluѕі. Terima kasih telah membaca artikel bertema seni  ini mengenai 8 karakteristik aliran seni lukis beserta penjelasannya, semoga bermanfaat bagi orang-orang yang membacanya.

Artworks, Painting

5 LUKISAN PEMANDANGAN TERKENAL DARI SENIMAN AUSTRALIA

Australia, dengan orang-orangnya yang sederhana telah menghasilkan banyak pelukis kelas dunia yang menjadi perhatian dunia.

Beberapa lukisan terkenal dari Australia berhubungan dengan alam, berkat beragamnya habitat mulai dari hutan alpine hingga hutan hujan tropis dan diakui sebagai negara megadiverse. Kami sajikan 5 lukisan paling terkenal dari seniman Australia yang saya nikmati secara pribadi karena rasa santai dan pedesaannya.

Spring Frost – Elioth Gruner

Spring Frost

Spring Frost adalah lukisan tahun 1919 oleh seniman Australia Elioth Gruner. Lukisan itu menggambarkan sekelompok kecil sapi perah di pagi hari. Lukisan Gruner yang paling terkenal, Spring Frost dianugerahi Penghargaan Wynne pada tahun 1919.

Spring Frost sebagian besar dilukis di udara terbuka di Emu Plains — sekarang pinggiran barat Sydney, tetapi kemudian daerah pedesaan — di pertanian yang dibangun oleh Isaac Innes dan diwarisi oleh putranya Jim Innes. Jim Innes dalam lukisan ini bersama ternaknya. Lukisan Elioth Gruner ‘Pagi Cahaya’ juga menunjukkan peternakan ini. Untuk menyusun lukisan, Gruner membangun struktur kecil di lokasi untuk melindungi kanvas dan, untuk menghindari radang dingin, ia membungkus kakinya dengan tas sekam.

Ada perasaan dalam gambaran yang mengejutkan dan mengejutkan yang kompleks tentang seorang seniman dewasa, yang juga sekaligus anak yang disengaja, ingin menatap langsung ke matahari, untuk bersenang-senang dan berguling di bawah sinar matahari, untuk diekspos, dan oleh, matahari. Di lorong-lorong di mana ia melukiskan cahaya murni, misalnya di langit, tepi semak dan rumput basah, Gruner menyerah pada naluri yang sensual, jika berpotensi merusak, ini. Dengan melakukan itu, ia menciptakan sebuah karya yang sebenarnya jauh lebih tidak realistis dari yang kita kira, juga tidak terlalu anekdot.

Down on His Luck – Frederick McCubbin

Down on His Luck

Down on His Luck adalah lukisan tahun 1889 oleh seniman Australia Frederick McCubbin. Itu menggambarkan seorang swagman yang tampaknya berkecil hati, duduk di dekat api unggun sedih merenungkan kemalangannya. Menurut sebuah ulasan pada tahun 1889, “Wajah itu menceritakan tentang kesulitan, keingintahuan dan pengaruhnya dalam pengaruhnya, tetapi ada ekspresi acuh tak acuh dan sedikit sinis, yang menyatakan tidak adanya semua rasa kasihan pada diri sendiri. Gambar McCubbin sepenuhnya berselera Australia.” Semak di sekitarnya dilukis dengan nada tenang, mencerminkan suasana hati yang muram dan kontemplatif.

Model artis adalah Louis Abrahams, seorang teman dan tobaccanist yang sukses di Melbourne yang sebelumnya memasok tutup kotak cerutu untuk Pameran Impression 9 by 5 yang terkenal. Adegan itu dipentaskan di dekat kamp seniman Box Hill di luar Melbourne, tetapi diperkirakan bahwa McCubbin akan membuat studi tambahan tentang Abrahams dalam kondisi studio.

The Big Picture – Tom Roberts

The Big Picture

Pembukaan Parlemen Pertama Persemakmuran Australia oleh H.R.H. Duke of Cornwall dan York (kemudian H.M. King George V), 9 Mei 1901, lebih dikenal di Australia sebagai The Big Picture, adalah lukisan tahun 1903 oleh seniman Australia Tom Roberts. Lukisan itu, berukuran 304,5 x 509,2 cm (119,9 x 200,5 in), atau sekitar 10 kali 17 kaki, menggambarkan pembukaan Parlemen Australia pertama di Gedung Pameran Kerajaan di Melbourne pada 9 Mei 1901.

Lukisan itu adalah bagian dari Royal Collection tetapi telah dipinjamkan permanen ke Parlemen Australia sejak 1957. Karya tersebut, saat ini dipajang di Gedung Parlemen, Canberra, telah digambarkan sebagai “tidak diragukan lagi merupakan karya seni utama yang merekam Sejarah Parlemen Australia.

Golden Summer, Eaglemont – Arthur Streeton

Golden Summer

Golden Summer, Eaglemont adalah lukisan 1889 karya seniman Australia Arthur Streeton. Dicat saat kemarau musim panas ketika Streeton berumur dua puluh satu tahun, lukisan itu menggambarkan dataran indah yang diterangi matahari di pedesaan Heidelberg di pinggiran Melbourne. Naturalistik namun puitis, dan upaya sadar oleh Streeton untuk menciptakan karya epiknya, itu adalah contoh utama dari palet biru dan emas khas seniman ini, yang ia anggap “skema warna alami di Australia”. Ini adalah salah satu karyanya yang paling terkenal dan dianggap sebagai maha karya Impresionisme Australia.

Bourke Street – Tom Roberts

Bourke Street

Bourke Street adalah lukisan 1886 karya seniman Australia Tom Roberts. Awalnya Roberts berjudul karya Allegro con brio. Lukisan itu menggambarkan ujung barat Bourke Street, salah satu jalan utama di Melbourne seperti yang terlihat dari gorden Buckley & Nunn.

Karya itu dilukis beberapa bulan setelah Roberts kembali ke Australia pada tahun 1885, setelah ia menghabiskan empat tahun di Eropa. Itu tidak ditampilkan sampai 1890, dan hanya lima hari sebelumnya, Roberts menambahkan tiga sosok wanita ke kiri bawah. Roberts tidak dapat menemukan pembeli dan menyerahkan lukisan itu kepada sesama artis, Frederick McCubbin. Pada 1920, janda McCubbin menjual lukisan itu ke Perpustakaan Parlemen Persemakmuran untuk 20 guinea — meneruskan hasil penjualannya ke Roberts, yang berada di London saat itu.

Painting

6 LUKISAN PERJUDIAN TERKENAL DIGUNAKAN SEBAGAI KONSEP SITUS TERNAMA

Para Pemilik Website Menggunakan Pelukis-Pelukis ini Sebagai Tema dan Inspirasi dalam Membuat Situs Mereka

Beberapa lukisan ini bahkan sukses menjadi karya seni perjudian yang paling dikenal dan paling mahal. Karena itu, kami telah menyimpulkan untuk melihat lebih dekat pada beberapa lukisan perjudian yang sangat populer yang diperlihatkan sepanjang sejarah. Jadi, ayo kita lihat apa yang kami temukan!

Lukisan Perjudian

Di era kasino online, kami seringkali lupa tentang asal mula dari perjudian. Yah, judi telah ada semenjak zaman kuno secara umum diandalkan bahwa permainan kartu dibuka di Cina dan kesudahannya menyebar ke semua dunia. Ketika popularitas dadu menurun sekitar abad ke-15, bermain kartu menjadi bentuk perjudian yang lebih populer. Meskipun pekerjaan ini hanya diperuntukkan untuk yang mempunyai hak istimewa pada awalnya, pada pertengahan abad ke-15 lelaki mulai berjudi lebih sering.

Judi mengilhami sejumlah karya seni terhebat

Tidak melulu orang melukis mengenai bermain kartu, namun judi mengilhami sejumlah karya seni terhebat. Faktanya, ada tidak sedikit lukisan judi yang menakjubkan dalam sejarah dan oleh karena tersebut kami menyimpulkan untuk menuliskan sejumlah karya sangat terkenal yang diciptakan sepanjang sejarah.

Michelangelo Merisi da Caravaggio – The Cardsharps

Dilukis oleh seniman Barok Italia Michelangelo Merisi da Caravaggio, The Cardsharps diciptakan pada abad ke-16, sekitar tahun 1594. Lukisan ini mencerminkan dua anak laki-laki bermain kartu, di mana salah satu di antara dari mereka mempunyai kartu ekstra di belakang punggungnya. Juga, terdapat seorang lelaki yang lebih tua mengintip dari bahu pemain yang tidak bersalah, memberi isyarat untuk cardharp yang jelas adalah kenalannya. Mereka semua terikat bareng oleh drama umum, di mana setiap dari mereka memainkan peran mereka sendiri dalam drama yang lebih besar.

Konsep lukisan ini sering digunakan sebagai tema dari banyak website game online seluruh dunia, khususnya website casino yang melayani berbagai macam permainan, mulai dari permainan kartu, mesin casino dan masih banyak lagi. Lukisan Michelangelo yang bertemakan permainan kartu menjadi dasar dari inspirasi perusahaan ini dalam mengembangkan websitenya. Sebuah lukisan yang menggambarkan betapa menyenangkannya permainan kartu.

Georges de La Tour – The Cheat with the Ace of Clubs

Dibuat oleh Georges de La Tour antara tahun 1626 dan 1629, The Cheat with Ace of Clubs mencerminkan adegan di mana dua perempuan bermain kartu dengan seorang pria, yang memakai momen pengalih perhatian mereka guna menipu dan menghasilkan dua ace dari belakang ikat pinggangnya. Pada saat yang sama, pelayan dan wanita di sebelah kanan mengindikasikan tanda-tanda kegelisahan dan kecurigaan. Bagian ini paling hidup sebab menunjukkan gerakan pemain yang memberi sinyal gerakan mereka selanjutnya. Versi teratas dari lukisan aslinya, The Cheat with Ace of Diamonds, diciptakan pada 1635, dengan sejumlah perbedaan.

Jan Steen – Argument Over a Card Game

Karya seni perjudian berikutnya dalam susunan kami ialah milik Zaman Keemasan Belanda. Karya ini merupakan salah satu lukisan sangat terkenal sepanjang masa yang dinamakan Argument Over a Card Game, tadinya dilukis oleh Jan Steen. Karya seni ikonik ini diciptakan pada paruh kedua abad ke-17 dan menciduk seni judi, kembali menjadi drama, melewati permainan kartu klasik. Dalam lukisannya, Steen menciduk kehidupan keseharian orang-orang biasa, sedangkan ia sukses mengubah kondisi kacau menjadi karya seni sejati.

Paul Cézanne – The Card Players

Para Pemain Kartu mewakili serangkaian lukisan minyak, yang diciptakan oleh Paul Cézanne. Dia ialah seniman Perancis Post-Impresionis yang menuntaskan sejumlah gambar dan studi sambil menciptakan serangkaian pemain kartu terkenal. Secara keseluruhan, terdapat 5 lukisan dalam seri ini, diciptakan pada periode awal hingga pertengahan tahun 1890-an. Setiap Pemain Kartu Cézanne membintangi petani mabuk di kedai minuman, mengisap rokok dan bermain kartu, yang barangkali adalah satu-satunya teknik komunikasi mereka di luar pekerjaan.

Cassius Marcellus Coolidge – Dogs Playing Poker

Seri lukisan Dogs Playing Poker, karya Cassius Marcellus Coolidge, ialah karya seni perjudian yang paling dikenal, untuk orang-orang dari segala umur dan latar belakang. Yaitu, Dogs Playing Poker mengacu pada urutan enam belas lukisan minyak, diciptakan dari pertengahan 1900-an sampai pertengahan 1910-an, ditugaskan oleh Brown & Bigelow dengan destinasi untuk mengiklankan cerutu. Semua bagian mencirikan anjing manusiawi yang bermain poker. Lukisan-lukisan tersebut sudah tersebar luas di semua Amerika Serikat, sebagai sontoh seni kitsch dalam hiasan rumah.

Fernand Leger – Soldiers Playing Cards

Dipengaruhi oleh Cézanne dan Picasso, Fernand Leger menemukan reputasi sebagai anggota keempat Kubisme. Karya utamanya, Soldiers Playing Cards menggambarkan ketertarikannya dengan mekanisasi Perang Dunia I. Leger menggabungkan Kubisme dengan estetika mesin, sementara menyebut sifat mekanis perang dan anonimitas semua pesertanya. Lukisan itu diciptakan pada 1917, sedangkan Leger diasuh di Paris sesudah Pertempuran Verdun, dan tersebut tetap menjadi di antara karya terbaiknya.

Art, Artworks, Painting

TIPS MELUKIS YANG TEPAT BAGI SEORANG PEMULA

Seorang seniman sudah pasti melukis dengan menggunakan cat minyak yang telah berlangsung selama ratusan tahun dan cat minyak terus menjadi populer dan tak pernah mati di berbagai dunia karena fungsinya yang serba guna, kualitas, dan warna.

Meskipun memulai dengan menggunakan cat minyak lumayan mudah, ada beberapa yang menggunakan cat akrilik, sebab Anda bekerja dengan pelarut dan media beracun serta waktu pengeringan lebih lama. Seniman individu yang tekah berkali-kali melukis tentu mempunyai merek, kuas, palet, dan media kesayangan mereka sendiri. Untuk kesempatan pada artikel kali ini, kami akan memberikan beberapa tips umum yang mungkin akan berguna untuk Anda jika Anda akan memulainya dengan cat minyak.

Mulai dengan lukisan kecil

Lukisan kecil memberi Anda peluang untuk mengupayakan teknik dan bereksperimen dengan warna tanpa menginvestasikan terlalu tbanyak waktu atau bahan ke dalam proses. Anda bisa membeli beberapa kanvas ukuran 8×10 inc kecil, papan kanvas, atau bahkan mengupayakan melukis dengan minyak di atas kertas. (Ingat untuk memperhatiakan jenis kertas terlebih dahulu).

Terorganisir

Siapkan ruang di tempat yang berventilasi baik di mana kita dapat mengawal palet, persediaan kita yang kita punya lengkap dan tersedia dan lukisan kita terlihat. Ini akan memberi Anda peluang untuk melihat dan beranggapan tentang kegiatan Anda, bahkan seandainya Anda sebetulnya sedang tidak melukis. Hal seperti ini pun mampu menciptakan proses melukis lebih gampang sehingga kita ingin sering melukis, bahkan setiap hari jika itu memungkinkan. Pekerjaan Anda akan meningkat dengan cepat apabila Anda banyak melukis. Ini merupakan praktik menciptakan dan membuat karya seni.

Investasikan dalam brushes

Beli cat yang berkelas profesional sebab hal ini akan menghasilkan rasio pigmen ke pengikat yang lebih besar. Belilah kuas dengan kualitas tinggi, ada tiga ukuran yang berbeda harusnya baik untuk memulai. Kita dapat melakukan pembelian lebih banyak dan bereksperimen dengan berbagai  bentuk saat kita melukis lebih banyak. Kita dapat memakai sikat sintetis yang diciptakan untuk cat akrilik untuk minyak, namun ada juga beberapa sikat rambut alami yang dapat dipakai dengan minyak. Kuas bulu (hog) adalah kuas yang sangat umum digunakan.

Perdana permukaan lukisan Anda

Anda bisa melukis pada permukaan luas yang berbeda — kanvas, kayu, kertas — namun mana juga yang kita pilih, penting untuk merealisasikan jenis primer yang dinamakan gesso ke permukaan lukisan untuk menangkal minyak merembes ke permukaan, mengayomi permukaan dari asam di dalam cat, dan memberikan permukaan bahwa cat akan menempel dengan lebih mudah. Anda pun dapat memakai papan atau kanvas yang telah disiapkan sebelumnya dan mengaplikasikan satu atau dua lapisan gesso pada mereka jika Anda menyenangi permukaan yang lebih halus. Ampersand Gessobord ialah permukaan duratif yang bagus untuk dikerjakan.

Memahami warna dan pencampuran warna

Warna cat primer tidak “murni” namun agak condong ke arah kuning atau biru, membuatnya hangat jika ke arah kuning, atau dingin jika ke arah biru. Ini mencampurkan bagaimana warna-warna primer bercampur untuk menghasilkan warna-warna sekunder.

Gunakan Palet Lukisan Terbatas

Jangan merasa bahwa Anda mesti memakai semua warna dalam lukisan kita sekaligus. Mulailah dengan lukisan monokrom, suatu lukisan dengan satu rona diperbanyak coraknya (tambah hitam) dan warna (tambah putih). Kita dapat memakai warna apa pun yang kita suka tergantung pada apa yang akan Anda hendak lukis. Hal ini akan memungkinkan kita untuk menikmati cat. Saat kita siap, tambahkan hangat dan dingin dari setiap warna primer ke palet Anda, bersama dengan nada bumi seperti sienna terbakar, banyak terbakar, dan oker kuning.

Mulai dengan sketsa minyak

Yang dimaksud ialah lapisan tipis yang terdiri dari warna dan terpentin (atau pengganti terpentin tidak berbau seperti Turpenoid). Hal ini dapat mengering dengan cepat hingga Anda bisa menambahkan lapisan cat dan warna berikutnya tanpa mesti menunggu terlalu lama untuk mengering. Sienna yang terbakar bermanfaat untuk menempatkan nilai dan komposisi, apakah kita bekerja di atas kanvas putih atau nada dengan abu-abu netral terlebih dahulu.

Memahami urutan cat

Cat tebal di atas tipis, gemuk di atas kurus, dan pengeringan lambat di atas pengeringan cepat. Itu berarti memakai cat yang lebih tipis dan lebih sedikit minyak di lapisan pertama, menghemat cat yang lebih tebal dan kandungan minyak yang lebih tinggi untuk lapisan selanjutnya. Ini akan menolong meyakinkan bahwa lapisan sebelumnya kering terlebih dahulu dan akan menolong menjaga lukisan kita dari retak. Mulailah dengan cat dan terpentin yang tidak cukup bagus, lantas pindah ke media lukisan kombinasi terpentin dan minyak biji rami dengan komparasi 2: 1. Minyak biji rami bisa menguning dengan bertambahnya umur (yang lebih tampak pada warna terang) namun mengering lebih cepat daripada minyak lainnya.

Bersihkan Kuas Anda

Penting untuk mencuci kuas Anda salah satu warna dengan menggunakan sabun dan air setelah selesai melukis. Lukisan cat minyak dapat berantakan. Siapkan kertas tisu dan lap untuk mencuci sisa cat dan terpentin dari kuas Anda. Sediakan dua wadah saat melukis, wadah pertama untuk terpentin dengan mencuci kuas Anda salah satu warna dan satu guna medium untuk dibaur dengan cat Anda.

Tetap Rapi

Cat dan media minyak beracun jika tertelan atau terserap ke dalam kulit. Jauhkan dari jangkauan hewan peliharaan dan anak-anak. Buang cat, media, kain, handuk kertas, dan palet kertas sekali gunakan atau piring kertas (juga baik untuk dipakai sebagai palet) dengan benar. Anda harus mengairi atau merendam kain dan kertas dalam air sebelum membuangnya sebab mudah terbakar, bisa memanas ketika mengering, dan kadang-kadang terbakar secara spontan.

Painting

7 TIPS MELUKIS YANG HARUS DIMILIKI OLEH SEORANG SENIMAN

Teknik melukis yang tidak masuk akal untuk menciptakan Anda membuat karya kita sendiri.

Anda sudah belajar teknik menggambar sekian banyak subjek, mengoleksi semua perangkat yang diperlukan, menata ruang kerja kita sendiri dan kita siap mengawali perjalanan artistik kita dalam cat. Tetapi sebelum kita melakukannya, terdapat baiknya mengetahui sejumlah teknik dan gaya melukis dasar yang akan menolong Anda di sepanjang jalan.

Memiliki pengetahuan nada, warna, tekstur, sapuan kuas, dan komposisi akan menolong Anda membuat mahakarya kita sendiri dengan percaya diri. Berikut ialah tujuh kiat melukis pokok yang akan menciptakan Anda melukis laksana seorang profesional dalam masa-masa singkat.

01. Underpainting

Saya tidak pernah bekerja dari putih saat menggunakan minyak atau akrilik. Buatlah underpainting dalam jumlah yang terbakar atau perpaduan dari sienna yang terbakar dan phthalo blues guna menetapkan bayang-bayang dan nilai. Akrilik mungkin ialah media terbaik untuk dipakai pada etape ini sebab cepat kering dan permanen.

Pekerjaan melukis dari tipis ke tebal, khususnya saat memakai cat yang kering. Tidak barangkali bekerja di atas cat yang berat dan basah. Dengan teknik yang sama, kerjakan sampai highlight, tambahkan cat sangat terang (dan seringkali lebih berat) di unsur akhir. Minumlah segulung handuk dapur untuk mencuci sikat dan buang saldo cat.

02. Memblokir masuk

Sikat datang dalam berbagai format dan dengan jenis serat yang berbeda, yang semuanya menyerahkan hasil yang paling berbeda. Kuncinya ialah mencoba semuanya ketika Anda melukis. Yang sangat serbaguna ialah campuran sintetis / sable – sikat ini dapat dipakai dengan mayoritas jenis cat yang berbeda. Brushes datang dalam tipe datar dan bulat dan menunaikan untuk mempunyai pilihan keduanya. Lihat petunjuk kami guna memilih sikat yang tepat guna mempelajari lebih lanjut.

Saya bekerja dengan sekian banyak kuas. Untuk mayoritas karya mula saya memakai sikat yang lebih besar, lebih datar dan lebih luas. Filbert ialah sikat umum yang baik untuk menutup dalam format dan cat. Ini mempunyai sifat ganda, menggabungkan aspek sikat datar dan bulat sampai-sampai dapat merangkum detail serta lokasi yang lebih besar. Saya ingin menggunakan sikat yang lebih kecil melulu pada akhir proses pengecatan.

03. Membangun tekstur

Memiliki sikat datar dan kering yang bisa Anda pakai untuk memadukan cat kita dan membuat transisi yang mulus. Saya ingin menyukai tidak sedikit tekstur dan suka menyaksikan bekas kuas di kegiatan saya sendiri. Hampir semuanya dapat digunakan untuk meningkatkan tekstur pada cat Anda. Ada media tekstur siap gunakan yang tersedia, namun saya telah menyaksikan barang-barang laksana kulit telur dan pasir yang dipakai untuk meningkatkan minat pada lukisan.

Salah satu tip ialah menggunakan sikat gigi bekas guna memercikkan gambar kita dengan cat. Ini dapat sangat efektif dalam menganjurkan kebisingan dan biji-bijian.

04. Menyikat kering

Ini ialah metode penerapan warna yang melulu menutupi beberapa dari lapisan cat yang sebelumnya kering. Tambahkan tidak banyak cat ke kuas kita dan pakai dengan paling cepat, arah goresan.

Metode ini ingin bekerja sangat baik saat mengaplikasikan cat enteng di atas lokasi gelap / cat kering dan bermanfaat untuk mencerminkan tekstur batuan dan rumput.

05. Sgraffito

Menghapus cat dapat sama pentingnya dengan mengaplikasikannya. Sgraffito ialah istilah yang dipakai ketika kita menggores cat saat tersebut basah guna mengekspos underpainting. Ini sangat bermanfaat ketika mencerminkan goresan, rambut, rumput dan sejenisnya.

Anda bisa menggunakan nyaris semua benda runcing guna ini – usahakanlah alat menyusun karet atau ujung kuas.

06. Glazur

Glazing ialah proses pelapisan lapisan cat transparan di atas unsur kering lukisan, dan dipakai untuk mengintensifkan bayang-bayang dan memodulasi warna. Cahaya biru transparan di atas kuning kering akan, pasti saja, membuat warna hijau.

07. Lukisan dengan media

Media ialah cairan yang bisa ditambahkan ke cat guna memodulasi konsistensi, masa-masa pengeringan dan tekstur. Dalam permasalahan akrilik, Anda menemukan media bertolak belakang yang menjadikan cat matte atau gloss. Namun, saya ingin menggunakan medium matte khususnya untuk menyegel kertas atau papan saya, jadi cat tidak meresap ke dalamnya.

Art, How To, Painting